Underground blog

Танцуем весело

Sun, 04 Jul 2010 01:31:00 -0700

Начинать танцевать аргентинское танго можно весело: простые строительные блоки и импровизация

Одной вещи я научилась, когда готовилась к семинару по "танцевальности" с Алито Алесси (Alito Alessi) в Юджине (Eugene), а именно фокусироваться на главной идее движения. В чем суть этого движения? И в этом случае не важен танцевальный уровень присутствующих на семинаре, главным является "выйти" с занятия с каждым учеником. У всех получилось, и все получили удовольствие.

В танго началом танца является шаг, паузы, смена направления и повороты в гармонии с другим человеком. Танго это просто особый стиль перемещения в пространстве, при котором мы все это делаем. (От стилю к стилю эти понятия практически не отличаются.) Это именно то, что я преподаю для начинающих, а не большое количество различных фигур. Если танцор глубоко заинтересован в танго, то позже всегда найдется время изучить разные фигуры. За последние пятнадцать лет и исследовала много вариантов преподавания танго. Сейчас я изменила свой стиль преподавания, чтобы сделать танго менее серьезным, более веселым и более основанным на импровизации с самого начала.

Я начала эту статью несколько недель назад и наконец-то поняла, что буду выкладывать ее часть за частью. Это первая часть из того, что мы делали на занятиях в прошлом семестре.

Начинаем

Я приветствую, когда начинающие танцоры показывают с какой ноги начнется движение перенесением своего веса (и партнера) на одну ногу только один раз. Я не думаю, что топтание на месте хороший старт для танца; вместо этого поменяйте вес один раз и идите. В этом случае первый шаг будет плавным по линии танца (ЛТ) и расслабленным, что в свою очередь открывает путь для более успешного танца.

Шагаем

Мои основные преподаватели, Оскар Мандагаран и Хеорхина Варгас (Oscar Mandagaran and Georgina Vargas), ходят как большие коты. Когда ведешь Хеорхину, чувствуешь мурлыканье кошки, или мотор, или что угодно, но это придает тебе чувство, что ты ведешь. Когда ты следуешь за Оскаром, практически невозможно ошибиться, потому что в его шаге столько силы и связи что ты тонешь в танце. Они говорят: "Иди как тигр, а не как котенок".

Шаг в танго прост: он такой же, как и в реальной жизни. Если вы идете вперед, перекатываясь с пятки на переднюю часть стопы, и наоборот, при шаге назад и при этом не забываешь о дыхании, в тебе уже есть 75% танго! На индивидуальных занятиях я посвящаю очень много времени избавлению от телесных паттернов (шаблонов, ред.) для большей эффективности движения, сбалансированного передвижения и постуры. На групповых занятиях я даю элементы постуры и движения, но время один на один ограничено.

Левой, правой, левой, правой ...

У вас есть один выбор, когда идете - это ваша свободная нога. У вас есть четыре варианта выбора направления: вперед, назад, вправо, влево.

В танго есть две системы движения, параллельная и перекрестная. В параллельной системе партнер идет с левой ноги, когда партнерша идет с правой. В перекрестной - партнер идет с правой, когда партнерша тоже идет с правой. Переход из системы в систему в аргентинском танго открывает множество возможностей, потому что положения партнера относительно партнерши образует матрицу возможных шагов в танце. Для некоторых людей это изобилие шагов поначалу делает танго непреодолимым и совсем не дает свободы.

Я поощряю начинающих танцоров углубляться в поток музыки и экспериментировать с намерением: объясните партнерше куда вы ходите ее повести своим намерением/энергией. Особенно не волнуйтесь на счет того, на какой ноге находится ваш партнер/партнерша, просто дышите и продолжайте двигаться. С практикой станет легче понять, на какой ноге находится вес партнерши, а также повести партнершу на конкретный шаг в пространстве и времени. Сейчас думайте об аккуратности направления в пространстве и позвольте ей реагировать на это.

Смена направлений

Танго состоит из изменения направлений и тому есть множество причин. Большинство из них это танцоры на вашем пути, за вами, возле вас. Серьёзно, танцпол часто переполнен, и вершиной красоты есть такое танго, которое вы создаете практически на месте, и ДЕЙСТВИТЕЛЬНО танцуете! Прерванный шаг (траспи, рок-степ, называйте как угодно) и очо являются базовым способом изменения направления в танго.

Прерванный шаг

Прерванный шаг это любой шаг после которого вы возвращаетесь в предыдущую позицию на танцполе. Это требует от танцора переместившись в новое место, освободить опорную ногу от веса и потом обратно вернуть вес на нее. Например, если партнер делает шаг вперед левой ногой, прерванный шаг возвращает его обратно на правую ногу с готовностью сделать шаг в левой ноги опять. Я представляю подобные шаги как: передний/боковой/задний прерванные шаги, названные по направлению шага. Другие люди называют это траспи, чек-шаг или рок-степ.

Да, технически это два шага, но я думаю об этом как об одном перемещении; я думаю это поможет всем начинающим понять главную идею: изменять направление просто (либо для навигации, удовольствия, либо случайно.)

Аналогия с мячом

Допустим вы набиваете мяч, ударяясь о пол мяч сжимается и расширяется при отскакивании от пола. Точно так же, как набивания баскетбольного мяча, энергия шага должна быть взята от пола перед непосредственно шагом. У вас не получиться сделать так, что бы мяч подскочил без удара о пол. Та же идея с телом.

Останавливать свое тело рано напрягая мышци это тоже самое что пытатся поднять мяч перед тем как он отобьется от пола. Используйте тело партнера/партнерши, что бы прервать шаг вовремя. Позвольте шагам работать на вас.

Очо

Очо это шаг с поворотом. Однако, основной идеей является изменение направления( с права на лево или на оборот ) и возврат в начальную позицию.

Повороты

Есть только два направления поворота, вправо и влево.

Есть три типа поворотов. Мы можете поворачиваться на месте вокруг партнера, вокруг партнерши, можете поворачиваться вовремя передвижения по танцполу.

Упражнение для поворотов от Тете

Годы назад мне посчастливилось взять неделю уроков у Тете в Буэнос-Айресе. У него было упражнение, в котором мы ходили по кругу и делали половину или целый поворот продолжая продвигаться по залу, он говорил "Поворот" и мы поворачивались. Он поощрял нас практиковать повороты влево и вправо; возвращаться лицом по линии танца и потом повторять поворот в обратную сторону. Не было специальной техники поворота, партнерша просто должна была держать ось и идти так, что бы оставаться в балансе.

Мы пришли к выводу, что существуют только два окончания такого поворота: вы либо продолжаете движение в параллельной системе, либо в перекрестной. Это означает, что вы либо идете заднее очо, либо идете параллельно. Это просто, если вы не делаете проблему из того, на какой ноге стоите.

Новички обычно делают это неплохо но начинают спотыкаться когда осознают, что их партнерша на "другой" ноге. Быстро исправляемся: поворачиваемся еще раз. У нас есть вероятность 50 на 50, что вы наконец то окажетесь в параллельной системе. Если у вас получиться разобраться с этим неструктурированным упражнением, вы увидеть, что существует органическое качество движения даже если оба партнеров новички, и не понимают, что происходит. Я стимулирую танцоров поворачиваться вместе с потоком: именно благодаря этому танцоры выглядят так, как будто знают, что происходит, и со временем так и происходит! В какой-то миг партнер начинает осознавать, на какой ноге стоит партнерша и на оборот.

Для тех, кому более близок структурированный подход, это упражнение заставить рвать волосы на голове. Но я заметила, что мои студенты выходят на танцпол намного раньше и с большим успехом, чем те, кто тщательно изучают шаги и фигуры но слишком напуганы, что бы выйти танцевать. Мысли о том, что это нормально не осознавать на 100% что происходит, могут освобождать.

Много моих начинающих бояться выходить танцевать, потому что чувствуют как будто все смотрят на них и судят их танец. Я отослала их в Портланд в среду вечером на вечеринку альтернативной музыки, потому как по моему в этом месте им будет комфортно исследовать танго. Я сама замечаю, что у меня появляется желание экспериментировать под альтернативную музыку, в то время как традиционная музыка помогает мне вспомнить всю мою технику. Конечно я привыкла к ощущению "все на меня смотрят" :-)

Элизабет Вартлуф

перевод Анна и Артем Поляковы

оригинал тут

Industrial Tango Exchange

Tue, 25 May 2010 02:25:00 -0700

Днепропетровская школа "Industrial Tango" представляет вашему вниманию и приглашает принять участие в новом проекте
INDUSTRIAL TANGO EXCHANGE

ITE - принципиально новый для Украины, некоммерческий проект, который уже многие годы успешно реализуется во многих странах мира.

Цель мероприятия - собрать вместе лучших преподавателей танго Украины и танцоров всех уровней для того, чтобы с минимальными затратами получить максимум удовольствия, интересной информации и полезного опыта.

Место проведения: 21-24 августа 2010 года, уютная турбаза на берегу реки недалеко от Днепропетровска.

ITE - это возможность для преподавателей и танцоров любого уровня поделиться своими знаниями и умениями, найти новых друзей и единомышленников, расширить границы своего танцевания и понимания танго как танца и социального явления, и, в совместном творческом поиске, открыть для себя что-то новое, возможно изобрести новые движения и фигуры, и просто получить удовольствие от положительного обмена энергией, информацией, знаниями и умениями.

В основе проекта лежит уверенность в том, что:

1. Каждый танцующий танго, независимо от уровня, имеет ценные знания и опыт, обмен которыми будет взаимно полезен всем участникам мероприятия.

2. Новые знания и умения, зачастую, приобретаются в процессе совместной работы творчески настроенной группы людей и необязательно должны исходить от одного учителя

Формат мероприятия дает участникам свободу исследования и предполагает наличие у вас готовности делиться информацией, открытости ко всему новому, энтузиазма, инициативы и желания принимать участие в исследовательском процессе.

Вместо привычных семинаров и мастер-классов, мы приглашаем вас на танго-лаборатории.
Понятие "лаборатория" – синоним всего нового и перспективного. В лабораториях рождаются новые идеи и решения, создаются передовые технологии и проходят экспертизу новые изобретения. Так и у нас, каждая лаборатория будет начинаться с презентации той или иной идеи (принципа) от одной из ведущих пар Украины и, далее, участникам будет предложено использовать данную презентацию как отправную точку для последующего исследования.
Информация о различных типах лабораторий в рамках проекта скоро будет размещена на http://tango.dp.ua/ite.

Также в программе мероприятия:

- Милонги на открытом воздухе с лучшими ди-джеями Украины
- DJ battle – битва ди-джеев
- Показательные выступления преподавателей и шоу-пар Украины
- Танго-игры
- Йога для танцоров
- Шашлыки
- Спортивные игры
и многое другое

Для иногородних гостей будет огранизован трансфер из Днепропетровска.
Т.к. вместимость турбазы ограничена, будет объявлена предварительная регистрация на официальном сайте школы http://tango.dp.ua/.
Следите за анонсами!

Львівська осінь 2010

Thu, 22 Apr 2010 01:14:00 -0700

Приглашаем с 10 по 12 сентября принять участие в проекте "Львовская осень". Танго-отдых без шаблонов и стереотипов, в открытой и свободной творческой атмосфере. Именно осенью самое лучшее время познакомиться со сказочным старым городом кофе и шоколада, его жителями и культурой.

Формат мероприятия

Знакомство друг с другом и знакомство с городом. Проживание и проведение милонг планируется в одном гостиничном комплексе. Если у вас есть дети - обязательно возьмите их с собой: на нашем фестивале им будут очень рады.

Зачем жить вместе?

Цель фестиваля - создать непринужденную творческую атмосферу - лабораторию, в которой можно обменяться танцевальным опытом, идеями, посмотреть на разных людей под разными углами. Наш фестиваль это не отдельные милонги и практики, это один совместный творческий эксперимент длинною три дня.
Итак, только для вас – очень вкусная художественная смесь из милонг, практик, старого осеннего города, а также романтические кафе, музыка, творческие эксперимены, общение и знакомства.

Осенняя концепция (2-измерения)

Обычно люди приезжают на фестивали небольшими группами и зачастую, в этих же группах уезжают обратно, познакомившись максимум с двумя-тремя другими людьми. Мы предлагаем вам другой формат, и хотим попробовать сломать этот уже сложившийся стереотип, ведь мы все умеем общаться вне зависимости от языка, на котором говорим и страны, из которой приехали.

Мы хотим, что бы вы, приехав во Львов, получили возможность перемещения между двумя измерениями. Первое - город Львов, львовяне, история города, кафе, кнайпы, обычаи. Второе - отношения, знакомства, общение, творческий эксперимент, лаборатория. Поэтому мы выбрали место проведения, которое наиболее подходит для воплощения нашей идеи.

Еще раз хотим напомнить, что если у вас есть идеи, созвучные з форматом и концепцией нашего мероприятия, пожалуйста, поделитесь с нами. Мы готовы к экспериментам.

DJs:
Anastatiya Pomogaeva DJ Radistka-cat (Moscow - Saint Petersburg, Russia)
Igor Mihatsevych DJ Igor (Lviv, Ukraine)
Artem Polyakov DJ Art (Lviv, Ukraine)

детали по адресу http://autumn-in-lviv.org

Вісь та центри рівноваги і сприйняття

Fri, 26 Mar 2010 05:12:00 -0700

Хочу подякувати вам за хороші запитання на занятті і попросити і надалі продовжувати в тому ж дусі, коли щось виявляється для вас не таким ясним, або незрозумілим.

Отже основні теми які ми наразі покрили це перенесення ваги з одної ноги на іншу, зупинка в парі, рух "верхнього" та "нижнього" центру. Розглянемо ще раз ці теми.

Рис. 1 Вісь. Верхній та нижній центри

На рисунку 1 можна побачити, яким чином розташована ваша вісь і яким чином верхній та нижній центр рухаються відносно підлоги. Отже, ваш рух починається не з ніг, ваш рух починається з ваших центрів. Уявіть собі, що вас підчіпили за два гачки та тягнуть вперед з однаковою силою.

Рис.2 Осі (вид зверху)

Коли переносимо вагу ми працюємо з трьома осями (рис. 2): кожного партнера та вісь пари. Для того що перенести вагу партнерки на якусь з ніг необхідно повернути пару навколо спільної осі рівно на стільки, щоб партнерка відчув перенесення ваги.

Як партнерка знає, що ви зупиняєтесь? В танго ми не штовхаємо і тягнемо одне одного - ми відчуваємо одне одного. Перший та останній крок (крок перед зупинкою) особливі. На разі розглянемо лише останній крок. Він починається з моменту початку виконання цього кроку, а не в момент його завершення. Я маю на увазі те, що коли ви робите цей крок, ви маєте знати, що зараз ви зупинитесь, інакше це буде різке гальмування, яке партнерка малоймовірно що відчує.

При цьому всьому я не хочу, щоб у вас склалось враження, що партнер працює, партнерка відпочиває. В кожного в парі є багато роботи, просто в кожного різна роль і підхід до неї різний. Тому, на разі партнерка потрібно напрацьовувати відчуття партнера, відчуття перенесення ваги, відчуття останнього кроку. Насправді це завдання є не менш важливе, оскільки навіть якщо партнер вміє щось "пояснити" щось своїм тілом ідеально, а ви при цьому не будете його чути - танцю в вас не вийде.

DJ Art

Walking in Tango. Part 1

Fri, 12 Mar 2010 01:45:00 -0700

Цікава стаття про крок в танго

Контактна імпровізація та свобода тіла

Wed, 10 Mar 2010 23:03:00 -0700

Скоро семінари з контактної імпровізації та свободи тіла для танго. Хочу поділитись з вами більш детальним планом семінарів.

Що таке контактна імпровізація? Що таке свобода в тілі? Що таке свобода в танці? Як свобода і структура можуть бути корисними один одному? Як танець і тіло можуть мати структуру та свободу одночасно?

На ці та інші запитання ми будемо шукати відповіді на наших семінарах.

Ми розпочнемо з дослідження (тілесного, візуального, аудіального, когнітивного) наступного питання: звідки береться свобода в тілі і на що витрачається наша енергія Торкнемося питання вистроювання хребта, звільнення від м'язевого напруження рук та ніг. Ця робота буде побудована з врахуванням елементів емпіричної анатомії, реліз-техніки (release based technique), а також основ Бартениеф (Bartenieff Fundamentals).

Вистроюючи та звільняючи тіло від надлишкової напруги та неефективних рухових патернів, ми будемо шукати для себе відповідь на запитання: що це може мені дати для свободи в танці?

Навчаючись основам контактної імпровізації (КІ) ми розглянемо кілька ключових тем: точка дотику, її зміщення та народження контактного танцю, ведіння-слідування, безпека в КІ, передача ваги, увага в КІ, спонтанність та потік.

Результатом нашої роботи стане розуміння(або наближення до нього) того, як знання (теоретичне та практичне) з вистроювання тіла можна застосовувати в танці, а також - володіння (або наближення) базовими навичками КІ.

Чекаю зустрічі з вами,
Вероніка Костевич

Дякую за бугі

Sun, 14 Feb 2010 13:43:00 -0700

Всім дякую за семінари. Це був чудовий досвід спілкування з культурою іншого соціального танцю. Для себе дізнався багато цікавого. На семінарах ми отримали чудовий досвід ведення та слідування. Цікавий моментом є те, що бугі-вугі, так само як і танго, має чорношкіре коріння. Тому варто відзначити, що африканський континент зіграв велику роль у розвитку соціальних танці в цілому світі.
Фундаментально різницею між веденням в танго та бугі є те, що в бугі партнер лише задає напрямок партнерці, а в танго ведення може відбуваєтся на кожен крок, виключенням є наприклад хіро, в якому партнер також задає лише напрямок.
Цікавим досвідьм було повести партнерку, яка ніколи в житті не танцювала танго, але після пояснення загальних принципів ведіння-слідування в танго, бугі-партнерка велася не гірше ніж новачок після пів року занять. З іншої сторони нас похвалили за дуже швидке засвоєння інфрмації - думаю без танго цього б не було.

Тому давайте танцювати!

PS. Може навчимося танцювати чакареру, перед тим як танцювати її на мілонгах.

Обращение Tete Rusconi

Wed, 03 Feb 2010 09:10:00 -0700

оригинал текста на испанском был написан в 2006 годы на форуме - тут

Перевод заглавного поста:

"... Сегодня, 9 января 2006, бы хотел попросить вас кое о чем, с теплом и уважением, которое я чувствую ко всем вам.

Я никого не упрекаю, но мне хотелось бы, чтобы и молодёжь, и каждый, кто танцует танго, поняли, что мною движет: ни в коем случае не подменяйте танго, какой бы ни была ваша личная точка зрения, потому что эта музыка пробуждает в нас жизнь и лучшие чувства, дает энергию и приносит удовольствие.

Перейду к своей идее. Я всегда знал, что музыка это фундамент танго, а также шаги в такт музыке, равновесие и каденция.

Я не могу сказать, что техника во время танца отсутствует, но на самом деле было бы гораздо лучше, чтобы учили танцевать более свободно, для себя... в этом всё удовольствие.... Нас никто ни к чему не обязывает, когда смотрит на нас, потому что мы танцуем для самих себя.

Об этом я говорю — думаю, что многие подменяют танго тем, чем оно не является на самом деле. Ведь танго это музыка, и она не начинается с комбинаций шагов. Лучше было бы учиться ходить под разные ритмы, в соотвествии с каждым определенным оркестром. Многие «преподаватели» должны сначала научиться танцевать танго, чтобы быть в состоянии научить и не разочаровать своих студентов, не разрушив заодно и свой образ преподавателя.

Танго не коммерция, несмотря на то, что для многих это так. Танго - часть нашей жизни, часть наших бабушек и дедушек, родителей, матерей, братьев и друзей. Это наша жизнь. Не вводить себя в заблуждение; нужно стараться удержать то, что мы можем потерять из-за отсутствия уважения.

Дорогие друзья, танцовщицы и танцоры, поскольку то, чем вы занимаетесь, это ваша работа, из уважения к самим себе, постарайтесь, чтобы в ваших выступлениях было больше танго и меньше акробатики, балета или чего-нибудь еще, что не относится к танго. Мне не хочется верить, выступления могут быть соревнованием; мы знаем, что каждой паре нужно создать свой стиль, но кроме этого не нужно танцевать музыку, которая не является танго. Не лгите в этом ни себе, ни людям.

И для сообщества тангеро Европы и оставшейся части мира я дам совет: мне хотелось бы, чтобы они открыли глаза, относительно обучения; я хочу, - и я говорю это со всем уважением - чтобы организаторы и преподаватели, понимали, что организация танцевального мероприятия подразумевает участие лучших танцоров и маэстро, преподающих должным образом. Без музыки, каденции, постуры, равновесия - нет смысла в комбинациях шагов, и поэтому нам нужны подлинные учителя.

Так что, хотя мне и немного грустно, но я искренне хочу, что вы обдумали то, что я сказал, и, если вам есть что сказать мне, то скажите - в этом журнале или иным образом; если же вы хотите пожаловаться, поговорите со мной, меня можно встретить на милонгах. Как только вы меня видите, подойдите, поговорите со мной... Я отвечу всем, не бойтесь, никого не оставлю без ответа, но пожалуйста, измените систему, создайте систему, чтобы все были счастливы в танце, чтобы можно было танцевать танго, чтобы как можно больше людей были счастливы без продажи лжи. Я целую и обнимаю всех и надеюсь, что начавшийся год — самый счастливый для всех.
Спасибо. Teté... "

взято из ЖЖ Red Tail

Что говорит преподаватель, и что мы при этом слышим

Fri, 18 Dec 2009 00:55:00 -0700

Практически все, что преподается на семинарах в той или иной интерпритации слышал любой танцор. В танго есть три шага и поворот, все остальное строиться на базе этого. В таком случае имеет ли смысл вообще брать семинары? Постараюсь не отвечать на этот вопроспредоставив выбор читателю. С другой же стороны, хочу объяснить с моей точки зрения, если все-таки вы пришли на семинар - что делать.

Проблема часто заключается не только в знании, но еще и в умении его применить. Часто слышу от знакомых после семинаров: "семинар был никакой, мне ничего нового не рассказали". Практически любой продвинутый танцор может вам в теории рассказать как делать ту или иную фигуру, а потом всего-лишь практика-практика и практика. Но чаще всего следуя этому словесно-практическому алгоритму у вас ничего не получиться сделать. И проблема даже не в правильности или неправильности объяснения, проблема в том, что обычно объясняется с точки зрения визуализации, человек рассказывает куда он ставит ноги, руки, партнершу, но в большинстве случаев не рассказывает основного - какие импульсы возникают при этом в теле, как объяснить своему телу, что нужно делать, ведь чаще всего ваше воображение без проблем может нарисовать ту или иную фигуру, соответственно вы знаете как она теоретически выглядит; но кроме визуализации ваш мозг еще должен научиться посылать именно те сигналы, которые нужны, что бы заставить двигаться ваше тело определенным образом. Но и это еще не все, ваше тело должно бытьподготовлено соответсвенно к восприятию любого рода сигналов. Например если вам не хватает гибкости, то как бы ваш мозг не напрягался, она у вас не появиться. Любая фигура, это всего лишь определенная последовательность импульсов в вашем теле и если оно будет готово, то вы можете снять практически любую фигуру с практически любого видео.

Когда приходите на семинар, смотрите не только глазами, смотрите всем телом, старайтесь воспринимать верхним центром не только сигналы от партнера, старайтесь "видеть" весь танцпол, всех вместе и каждого по отдельности, слушайте импульсы, которые возникают в вашем теле. Только углубившись в себя и свои ощущения можно понять, что пытается донести до вас преподаватель, не обращайте внимание на то что делают другие, занимайтесь собой. Пытайтесь не проанализировать то, о чем говорит вам преподаватель, а почувствовать то, что он делает. Думаю некоторые из вас замечали странный феномен, когда после каких-то семинаров на милонгеприсутствует преподаватель, ваш уровень танцевание странным образом возрастает, вы как будто чувствуете, что где-то в зале находить какой-то непонятный источник энергии который питает вашу фантазию и увеличивает ваши способности. Но к следующей же милонге это ощущение пропадает, и сколько бы вы за ним не гонялись, достичь его вновь достаточно сложно. Помните, слышать не значить услышать. Вы тысячу раз можете услышать от разныхпреподавателей одно и тоже, разочаровавшись при этом в семинарах, но грош цена услышанному, если вы не понимаете о чем идет речь. Могу предложить еще одно простое правило, которое действует в большинстве случаев, "если вы твердо уверены в чем-то, скорее всего вы не правы". Сомневайтесь и исследуйте свое танго, не нужно конечно паранойи, все хорошо в меру.

Еще одно, когда вы приходите на семинар, вы будете воспринимать только то, к чему вы готовы. Если вы придете на семинар с твердой уверенностью, что вас сейчас ничему не научат - то так оно и будет, хоть бы какой хороший преподаватель не был. По этому будьте готовы ко всему,воспринимайте все с чистого листа. Впитывайте не анализируя все, что вам предлагают. Анализ и понимание соответственно придет потом, когда у вас в подсознании будет нарисована полная картина.

Отдельно хочу рассказать о методе, которым пользуемся мы при обучении. Я бы назвал подобный метод, методом индуктивного обучения. В его основе лежит то, что мы постепенно посредством разных упражнений готовим свое тело, тоесть вырабатываем определенную универсальную "азбуку" с помощью которой можно будет создавать более сложные "слова" и "предложения", соответсвенно в проекции на танго это фигуры и последовательности. Обычно обучение происходит "дедуктивным" методом. Тоесть дается какая-то фигура и в следствии многих итераций ученик с преподавателем разбирают ее по косточкам и докапываются до малейших нюансах. Я не говорю, что последний метод плохой и не имеет право на жизнь, но по моему идти от малого к большому гораздо проще чем на оборот. Каким путем идти вам, выбирать соответственно только вам.

В конце хочу обратить ваше внимание на то, что по какой бы методике вы не учились, что бы научиться танцевать, нужно танцевать. По этому не стоит отделять теорию от практики, если васинтересует потанцевать, а не поговорить.

DJ Art

Розфарбуймо мілонги

Sun, 22 Nov 2009 01:16:00 -0700

Длякую всім, хто підтримав мою ініціативу барвистої мілонги. Ви всі були такі гарні!

Невже це не можна взяти за правило ;) ?

Давайте скажемо "НІ" сірим мілонгам!

Львовская осень. Благодарность

Tue, 13 Oct 2009 11:39:00 -0700

Всем больше спасибо! Фестиваль это конечно хорошо, но фестиваль делают люди которые на него приезжают, без вас бы у нас ничего не получилось.

Большая благодарность за то что поддержали нас своим участием Вячеславу Иванову и Ольге Леоновой, Константину Приходько и Анне Лаврус, Людмиле Васильевой,

а так же администрации отеля "Валентина".

Просим прощение, что не смогли угодить абсолютно каждому, в следующие разы будем стараться еще больше.

Целуем всех!!!!

Артем, Аня, Игорь, Наташа

Искусство спора

Thu, 23 Jul 2009 22:21:00 -0700

Нашел интересные моменты по поводу споров у коллег на днепропетровском форуме. Рекомендую.

Психология личности. Искусство спора.

Можно ли спорить так, чтобы не тратить на этот процесс собственные нервы? Чтобы выходить из спора победителем и никого не обидеть? Можно, просто нужно знать несколько правил убедительной дискуссии.

Правило № 1. Возлюби оппонента своего.
Прежде всего, нужно посмотреть на своего оппонента объективно. Зачастую мы считаем, что человек не прав, только потому, что он нам не симпатичен. А слова приятных людей мы даже пытаемся оправдать и объяснить.

Правило № 2. Сначала похвали того, кого хочешь «растерзать».
Чтобы собеседник настроился на цивилизованную дискуссию, необходимо выразить уважение к его мнению. Признай его точку зрения, согласись с каким-нибудь высказыванием, а затем переходи к своему «но»: «В целом я поддерживаю ваше мнение, особенно в отношении… Но…»

Правило № 3. Не торопись сказать: «Ты не прав».
Не следует сразу заявлять, что оппонент не прав. Это обижает, получается будто человека с ходу называют дураком. Кому это понравится?

Правило № 4. Прикинься шлангом на несколько минут.
Иногда очень помогает сделать вид, что не совсем понимаешь, что именно хочет сказать твой собеседник. Возможно, он сам не очень понимает своей позиции, и просто глупо уперся. Пусть еще поразмыслит, сформулирует мысль лучше.

Правило № 5. Не переходи на личности.
Придержи рвущиеся с языка слова: «Только у ненормального может быть такое мнение». Замени их на: «У меня другая точка зрения». Тем самым и докажешь лишний раз, кто умнее.

Правило № 6. Не мни себя пупом Земли и не позволяй этого другим.
Если один из спорщиков смотрит на другого свысока, ничего хорошего из дискуссии не выйдет. Заинтересован в успешном разрешении спорной ситуации? Тогда будь доброжелательным и спокойным. Если же твой оппонент ведет себя слишком категорично и о твоей точке зрения отзывается презрительно, лучший способ поставить его на место – найти такие весомые аргументы, чтобы ему нечего было возразить. Еще один вариант: спокойно выслушать все гневные нападки собеседника, а затем, когда его вдохновение иссякнет, продолжить развивать свою мысль.

Правило № 7. Не подавай свои мысли, как истину.
Критикуя чье-либо высказывание, сделай акцент на том, что твоя точка зрения – это частное мнение.

Правило № 8. Гни свою линию, логично выстраивая аргументы.
Берись доказывать свою точку зрения только после того, как выскажется собеседник.

Доказательства должны быть расположены в определенной последовательности. Начинать нужно с важных, весомых аргументов, которые заставят собеседника обратить внимание на твое мнение. Затем можно переходить к деталям, подтверждающим твою правоту.

На конец спора оставь самый сильный аргумент, который добьет соперника.

Правило № 9. Проигрывая, радуйся.
Если твоему собеседнику удалось переубедить тебя, не нужно расстраиваться. Сумей признать, что оказался не прав. В конце концов, если бы наше мировоззрение никогда не менялось, то мы бы не развивались.

источник http://www.sunhome.ru/psychology/12077

музыка с семинаров Славы и Оли

Tue, 21 Jul 2009 21:47:00 -0700

1. вальсы - Francisco Canaro
- Corazon de oro
- Con tu mirar

(Корасон де оро взяли потому что слышно все хорошо, раз-два-три-раз встречается очень во многих вальсах.. лучше м.б. даже специально попробовать поискать это в тех композициях, которых на уроке не было..)

2. танго - Francisco Canaro
La melodia de nuestro adios
Hotel Victoria
SOS
Poema
(можно практиковать под любой "четкий" ритм - Lomuto, Donato, Rodriguez, D'Arienzo, Troilo..)

3. милонги - тоже канаровские. "учебные" :)) в том плане, что для уроков отлично подходят..
про Канаро - никакого заговора, случайно совпало на самом деле :))
Silueta Portena
Milonga Criolla
Milonga Brava
Milonga de mis amores

4. нуэво
"основные" песни:
Queremos Paz - Gotan Project
Sentimientos - Jaime Wilensky
Celos - Gotan Project
Querer - Cirque de Soleil

Танго или игра в жизнь

Mon, 06 Jul 2009 22:10:00 -0700

Это мое лучшее лекарство, мой лучший друг и моя лучшая любовь! Оно никогда
не изменяло мне, и я не изменял ему.
Карлос Гавито

Шаг, синкопа, шаг, пауза. Держи эту паузу, держи до тех пор пока дальше
уже нельзя и лишь тогда делай следующий шаг, тот единственно возможный, на который он поведет тебя движением своего тела. Главное, не торопись, дай себе время. Почувствуй, когда он натянется как струна, и лишь тогда позволь сердцу своему говорить с ним так, чтобы он услышал тебя в этом танце. Ты одинок, тебе некуда идти, потому что те, кого ты когда-то любил, остались так далеко в прошлом, что не дотянуться, не обнять и потому обнимаешь меня, и на глазах твоих слезы, ведь ты сейчас томишься не по мне, а по своим воспоминаниям, что ожили от танца этого в сердце твоем уставшем. Мне сегодня тоже немного тоскливо, это долгая ночь и дома меня не ждут, потому что тот, кого любила, остался так далеко в прошлом, что не дотянуться, и обнимаю тебя, потому что в тебе вижу отражение мое, так услышь, о чем говорю тебе, и тогда буду танцевать с тобой это танго так, как если бы ты был моим главным и единственным партнером...

Так, в разговоре двух одиночеств, зарождалось аргентинское танго - танец-утешение, танец-молитва эмигрантов, коллективное бессознательное одиноких душ, выброшенных на чужой берег, без надежды на удачу, вдали от всего, что было им близко; так начинался танец-попытка примириться с собой, танец-поиск родины, безвозвратно утерянной в портовых кварталах Буэнос Айреса.

Так зарождалось танго и танцевалось оно как жилось, как билось сердце, которому почти не за что держаться, потому что почти ничего не осталось. Танго-протяжный крик бандонеона и поиск другого одиночества, готового разделить твою печаль и страсть на двоих, потому что на двоих легче пережить еще одну бесконечную ночь вдали от тех, кого уже не увидишь, но чьи лица останутся в памяти даже тогда, когда сотрутся изображения на помятой выцветшей фотографии в твоем старом бумажнике.

Так в далекие ночи на окраинах Буэнос Айреса, в смеси ритмов гаванской хабанеры, испанского фламенко, аргентинской милонги, африканского тангано и ритуальных танцев индейцев, возникло аргентинское танго - еще и дуэль, соревнование за женщину, которая всегда отдавала предпочтение лучшему танцору, и нередко в этой игре последним аргументом соперника становился нож. Поэтому тогда у танго появилось еще одно название - танец смерти.

С тех пор прошло немало времени и танго вырвалось не только за пределы Буэнос Айреса, но и за границы Аргентины, пережив войны и революции и видоизменившись как и сама жизнь, но суть и настроение танца сохранились так же, как остались неизменными жажда исполнения мечты и тоска по несбывшемуся.

Ты когда-нибудь танцевал танго? Тебе знакомо чувство потери? Было тоскливо бессонной ночью, когда в доме напротив уже не горели окна и хотелось напиться так, чтобы наконец, ушли все ненужные вопросы? Если да, то, возможно, тебе стоит попробовать танцевать танго, и в следующий раз, когда снова станет тоскливо, не придется бежать биться головой о стенку, но можно будет станцевать так, как хочется сердцу, и какие-то ответы придут сами.

Ты смотрел "Запах Женщины"? Помнишь момент, когда слепой полковник в отставке, которого играет Аль Пачино, приглашает на танго девушку, которая никогда прежде танго не танцевала? Она боится ошибиться, а он говорит ей, что в танго не бывает ошибок, и этим оно отличается от жизни. Вообще, так
себе фильм в плане танго. В смысле, там этого танго всего-то на десять метров пленки, да и то не самого техничного и выдающегося.

И тем не менее лично для меня единственная сцена танца в этом фильме продолжает оставаться манифестацией главной идеи моего танго и все в ней до гениального просто: слепой полковник в отставке, несмотря на свою отчаянно неудавшуюся жизнь, уверенной рукой ведет в танце девушку, которая следует за ним, доверившись так же, как можно довериться лишь настоящему мужчине, который и в жизни, и на танцполе умеет дать ощущение уверенности, безопасности, а еще того, что только ты одна сейчас имеешь значение. И если в обычной жизни мужчина может быть слабым и нерешительным, а порой агрессивно доказывающим свою силу заламыванием чужих рук, то в танго неприемлемы ни слабость, ни желание реализоваться за счет другого. Потому далеко не каждый партнер может вести в танго. А тому, кто не в состоянии вести, сложно доверять.

Кстати о доверии. В этом плане танго - удивительно трудный танец. Можно потратить кучу времени на обучение базовой технике, можно после долгих тренировок выучить все шаги и их комбинации, но если ты не умеешь довериться тому, с кем танцуешь, то почти наверняка не сможешь ощутить того, что я называю эффектом танго. Эффект танго по силе напоминает реультат от приема таблеток счастья.

Только как ему довериться, этому партнеру? Если ты думаешь, это легко, попробуй прийти к себе домой и оставить дверь незапертой, а лучше открыть ее навстежь и с нетерпением ждать неизвестных гостей. У тебя выработается столько же адреналина, сколько его вырабатывается во мне, когда я заставляю себе доверять кому-то, кто может повести меня в стену, в чье-то болео с каблуком в десять сантиметров на конце, или просто не в ритм. А я хочу в ритм. И чтобы можно было закрыть глаза и не бояться упасть. И доверять хочу безусловно, а иначе и танго - не танго. А я хочу, чтобы было танго, и чтоб читалось как правда. И танцевалось как жизнь, пусть даже одну короткую танду.

Танцеваться как жизнь. Порой легко забыть, что танго - всего лишь игра, потому что создает свою собственную реальность, до того мощную по чувствам, что теряется грань между жизнью и вымыслом. Может быть, по этой причине Католическая церковь, однажды наложив запрет на азартные игры, попыталась сделать то же самое с аргентинским танго, тем самым отдавая ему должное как явлению, что по силе адреналина могло конкурировать с самыми азартными играми.

Порой танго перестает быть игрой и превращается в жизнь. Я знаю одного человека, который горит, дышит и живет танго, относится к нему как ревнивый любовник, и любое пренебрежительное отношение к любимой воспринимает как личное оскорбление, а осмелившийся оскорбить становится врагом. Каждый любит и понимает танго по-своему, но страсть этого человека до того сильна, что делает его одиноким. Ведь нельзя одинаково сильно любить двоих, а по-настоящему он умеет любить только танго, и потому в его жизни нет места чему-то еще. И его любовь - как и он сам, страстная, неприемлющая отказа и несогласия, а потому находиться рядом с ним порой нелегко. Зато как он танцует...

И потому танго - совершенная игра, и как у каждой игры, у танго есть свои правила, некоторые из которых не стоит нарушать. Например, правила спасибо после танца.

Место, в которое я пришла на одну из своих первых милонг, было заполненно до отказа. На танцполе было не протолкнуться, и я завороженно следила за тем, как искусно, не задевая друг друга, двигаются танцующие пары. Я присела в уголке, наблюдая за проиcходящим и радуясь тому, что в этом набитом людьми помещении на меня никто не обращает внимания и не приглашает танцевать, потому что перспектива танца в зале, где мне казалось невозможным двинуть ногой и не задеть ближнего, слегка пугала. Тогда он ко мне и подошел. Молча встал напротив, слегка склонив голову набок и заглядывая в мои глаза с тем спокойным пристальным вниманием, что отказывать казалось просто глупым. Мы вышли на танцпол и он повел меня уверенно, плавно продвигаясь между телами танцующих, надежно защищая меня своими объятиями. Я чувствовала себя завороженной спокойствием и мужской силой, исходившими от него так же ненавязчиво, но ощутимо, как и запах его терпкой туалетной воды. Я думала о том, что совсем забыла, каково это - ощущать себя до того защищенно в чьих-то руках, и не бояться ошибиться, потому что он знает, что нужно делать, чтобы я знала, что нужно делать мне. Когда первый танец закончился и музыка остановилась, я, все еще в легкой эйфории от случившегося, поблагодарила его. Тогда я еще не знала, что благодарить после первого танца - дурной знак и потому я сказала спасибо, а он вдруг разжал объятия и отпустил мою руку. Я еще не понимала, что произошло, а он уже проводил меня к моему месту, слегка поклонился и тихо исчез. Мне так хотелось танцевать с ним еще и я высматривала его до окончания вечера, но его нигде не было. Потом в моей жизни были другие милонги и другие партнеры, и кто-то из них был хорош, и тогда я говорила спасибо после третьего или четвертого танца, но я до сих пор вспоминаю того первого партнера, чьего имени так и не успела узнать. Иногда я ищу его там, куда прихожу танцевать. Мне кажется, что если он еще раз пригласит меня на танец, то я обязательно узнаю его по тому, как он ведет меня, ведь у каждого тангеро свой узнаваемый стиль, и его я запомнила так же хорошо, как и запах его туалетной воды.

В моей жизни случается разное, и порой я не могу уснуть по ночам оттого, что теряется смысл. Но я продолжаю танцевать танго потому, что все еще мечтаю о любви и далекой земле, и до тех пор ищу своего партнера на вечер и позволяю ему, чьего имени еще не знаю, вести себя в танце, что на сегодняшнюю ночь немного заменит мне жизнь...

Кристина

Штучне та природнє

Sun, 05 Jul 2009 22:22:00 -0700

Зазвичай надзвичайно важко нав'язати чиїсь правила комусь. Навіть якщо вони обґрунтовані, дуже логічні та полегшують життя. Варто пам'ятати, що будь-які правила часто можуть не тільки полегшити, але і ускладнити життя, або можна згадати такий вислів: "Что русскому хорошо...". Ще важче сприйняти коли просто кажуть, що потрібно робити так то і так то, тільки тому, що так роблять в якомусь іншому місці.

Я розділяю правила поведінки на мілонзі на дві групи - базові, та ті, що виростають з середини танго-спільноти. Першу категорію правил складають правила, без яких важко існувати будь-якій мілонзі. Наприклад, рухатись за лінією танцю, не зупинятися і не топтатися на місці, не танцювати поміж лініями танцю, якщо їх більше двох, не робити кроків назад - загалом, поважати право на вільний простій для інших пар. До правил, що виростають з середини спільноти можна віднести, наприклад, таке прекрасне правило як танцювати хоча б одну танду з новачками, що прийшли вперше, або не залишати без уваги незнайомих партнерів та партнерок які прийшли вперше. Часто можна приїхати в інше місто, просидіти на мілонзі так ні разу не потанцювавши, тому що більшість людей просто не звертають увагу на незнайомців. Не знаю, чи то страх виглядати не гарно в танці зі слабким партнером, чи просто страх нового знайомства. На різних форумах вже не раз піднімалися питання про те, чому партнери з інших міст запрошують тільки своїх партнерок, але на мою думку в таких дискусіях просто неможливо дійти до консенсусу.

Також є ще одна категорія правил, які я називаю штучними. Маються на увазі правила, що є актуальними лише для якоїсь окремо взятої країни, регіону, мілонги тощо, які зумовлені певними культурними традиціями, релігійними поглядами тощо. Яскравим прикладом таких правил є наступне: "якщо ви танцюєте з однією партнеркою більше однієї танди, значить у вас з нею щось є, або незабаром щось буде". Подібне правило актуальне, наприклад, для Аргентини і зумовлено історичними особливостями, та релігійним (католицьким) вихованням, воно виникло теж не просто так і не одразу. Стосовно нашої країни чи культури, звичайно, з незнайомими партнерами це правило інколи стає у пригоді, оскільки не знаєш, що думає і має на увазі ваш партнер, і тут варто поважати право інших на дотримання або відкидання цього правила. Хоча з досвіду можу сказати, що як тільки ви починаєте танцювати, навіть якщо партнер не знайомий, ви одразу відчуєте ставлення до правил без слів. Якщо між вами крім фізичного, створився сильний емоційний, духовний або інший зв'язок, не варто відмовляти собі та партнеру у задоволенні протанцювати ще декілька танд, тільки тому, що це не прийнято, наприклад, в Аргентині. В будь-якому випадку остаточне рішення залишається за вами.

Варто зауважити, що на мілонзі видно все та всіх, хто кого як запрошує, хто як танцює, тощо. Останнє трапляється зовсім не тому, що всі сидять та спостерігають за іншими, більшість речей просто кидаються в очі. Попри те, що люди все бачать, враховуючи європейську культуру спілкування - всім все одно, тому і вам не варто звертати на це посилену увагу і задумуватися над такими дрібницями.

З досвіду мілонг у нашому місті можу сказати, що в нас правила не з'являлися просто з повітря. Коли декілька років тому танго у Львові тільки починалось, ми брали вже існуючі правила та пробували їх застосування на мілонгах, деякі сприймались, деякі відкидались, тому що вони просто в нас не діяли. Варто, щоб такий процес був якомога природнішим, ми ж не приймаємо участь у якомусь "соціалістичному змаганні".

Коли я їду на мілонгу в інше місто, я завжди повторюю собі дуже важливе правило: "Зі своїм уставом до чужого монастиря не ходять". Пропоную долучитись до мене в цьому правилі, особливо воно корисне для ді-джеїв танго, які за своїм покликанням просто зобов'язані орієнтуватися в правилах поведінки на мілонзі. Захожу на мілонгу, заспокоююсь, сиджу декілька танд, намагаюсь зрозуміти, які особливості даної мілонги, які на ній правила, потім просто приймаю їх без всіляких оцінок та починаю слідувати ним. Якщо ж правила з якихось особистих поглядів просто не можливо прийняти, то думаю в місті знайдеться інша мілонга, інші люди, інша спільнота, які мають інші, можливо більш прийнятні для вас правила.

Звичайно, коли ви їдете на фестиваль танго, де часто збираються представники не тільки різних національностей, а й різних культур, релігій, варто знати універсальні правила поведінки на мілонзі. Ось тут стають у пригоді правила поведінки на мілонгах в Аргентині, тут вони насправді полегшують життя на танцполі.

Особисто я за експеримент, тому що чим більше правил ми створюємо, тим більше ми обмежуємо свій світогляд, тим менше ми зауважуємо і бачимо щось нове. Тому, на мою думку, будь-які правила, а особливо ті, що формувалися роками, час від часу потребують перегляду та перевірки на актуальність.

DJ Art

Про импровизацию

Thu, 02 Jul 2009 00:37:00 -0700

Что мы делаем для того, что бы человек начал импровизировать? Это сложный физический и эмоциональный процесс, но в нем точно можно отметить то, что самой импровизации научить невозможно, ибо тогда бы она не называлась импровизацией.

Давайте подумаем, можно ли вообще научиться импровизировать. Думаю можно. Но может ли кто-то научить вас импровизировать... и да, и нет. Давайте поставим себе вопрос: "Что для нас является конечным результатом в этом обучении?". Например, если сформировать цель таким образом: научиться импровизировать. В данном случае я не уверен, что получится достичь в процессе обучения того, что в конце можно было бы назвать импровизацией.

Если же при обучении поставить себе другую цель, может тогда получится? Представим, что есть некая граница, между двумя измерениями - выученным и импровизацией. Как преподаватель, я ставлю цель подвести танцующего к границе импровизации, и сделать все возможное, чтобы человек осознанно пересек границу между “измерениями”. Почему не помочь ему пересечь ее? На этом этапе все уже зависит от самого обучающегося, вы сами должны пересечь эту границу, ибо переходной процесс между этими двумя "измерениями" у каждого человека свой. Еще бы, ведь мы говорим об импровизации.

Конечно же, такая цель является слишком абстрактной. По этому можно провести маленькую декомпозицию. Предлагаю поставить перед собой следующие цели: освободиться от шаблонных движений (паттернов), раскрепостить свое тело и мышцы, избавиться от избыточного напряжения, освободить свой разум от привычных паттернов движения. При этом в процессе обучения вы можете уделить вниманию своему телу, научиться слушать его и понимать и посредством всего этого прийти к импровизации. Но даже в самом процессе импровизации часто возникают паттерны движений. Бывает что они возникают тогда, когда человек начинает считать, что он уже научился "импровизировать" и учиться ему дальше некуда. После такого процесс обучения либо замедляется, либо вовсе останавливается. Зная это желательно время от времени наблюдать за собой и своими движениями в этом процессе. И если вы опять найдете в себе какие-то шаблоны - попытайтесь их обдумать и разобраться в причине их появления. Иначе, вы рискуете постепенно стать неинтересным. Бывает много танго танцоров танго, которые как бы уже и давно танцуют и техника у них отличная, и музыку слышат, но не сильно придают значение импровизации, т.е. не углубляются. И получается, что вроде и все хорошо с техникой-музыкой-т.д., но уж очень скучно. Конечно, если такой партнер еще незнаком для вас, тогда он может и не вызвать такого чувства, потому что он новый для вас, но есть одно НО. Всегда (ИМХО) чувствуется, когда партнер уже перестал искать, когда он как бы не присутствует в своем танце, а выполняет его почти механически. Гораздо интереснее БЫТЬ в процессе, здесь и сейчас, с этой музыкой и этой партнершей и искать, импровизировать.

Для нас импровизация, это возможность разговаривать всем своим телом, также свободно, как и человеческим языком; воспринимать и слушать своего партнера таким, какой он есть, и быть услышанным. Какие при этом фигуры нужно использовать? Фигура - это всего лишь инструмент в танце. Конечно же я не имею ввиду, что импровизация, это когда вы придумываете новые фигуры, хотя и не без этого, нет, все-таки танго танцуем. Все же импровизация, это не фигуры, которые вы делаете, это то, как вы их делаете.

DJ Art, Ann

О музыкальных вкусах

Fri, 26 Jun 2009 04:49:00 -0700

Думаю танцор, который побывал на многих милонгах замечал, что практически везде преобладает музыка так называемого "Золотого века" танго, (1935-1954). И на это есть множество объективных причин. Одна из ключевых это то, что эта музыка была написана специально для танцоров - ее основной ритм зачастую совпадает с ритмом сердца и поэтому такая музыка очень комфортна для восприятия. Хотя это порождает множество споров, даже музыкальных войн. В репертуаре "Золотого века" есть как и очень простая, так и очень сложная музыка, богатая разными ритмами и изменением темпа. Поэтому и ровнять все композиции "Золотого века" под одну гребенку не стоит. Да и границы этого самого периода не стоит считать строгими. Сомневаюсь, что в 1954 году умерли все те, кто играл и пел в то время :)

Несколько слов о «нуэво». Сначала некоторое объяснение. На самом деле, когда говорю нуэво, имею ввиду нео-танго, потому как настоящее нуэво это музыка 1954-1976 годов. Не знаю как так получилось, но видимо большинство людей просто запутались в терминах. Потому как есть отдельно танго нуэво как стиль танцевания и есть музыка, и периоды создания их не пересекаются. Нуэво как стиль танцевания, начал развиваться в начале 90-х годов ХХ столетия. Музыка нео-танго появилась в начале ХХI-го столетия. Соответственно во времени, танго нуэво музыка, танец и нео-танго музыка практически полностью разделены.

Как говорят многие диджеи, если бы они прислушивались ко мнению танцоров, то на милонгах давно звучала бы исключительно музыка нео-танго. Говорится это зачастую в негативном контексте. Мое мнение такое: ничего плохого в этой музыке нет, танго как и любое другое искусство не терпит консервации, но ко всему нужно подходить с умом и знать, зачем ты это делаешь. Танго "Золотого века" и нуэво (то что не нео-танго) это музыка для танца, для отдыха. Она дает танцору возможность, сколько бы он не танцевал ее каждый раз пробовать что-то новое, экспериментировать, слиться с музыкой. В нео-танго же больше танец для музыки, а не наоборот. Я не утверждаю, что под нео-танго невозможно импровизировать и интерпретировать музыку по разному, нет, но эта музыка накладывает на танец довольно таки много ограничений, в силу меньшего количества используемых инструментов и ритмов. Музыкальное произведение нео-танго зачастую вертится вокруг одного либо очень четкого от которого часто бывает сложно отступить, либо совсем нечеткого ритма.

Я не люблю называть себя классическим танго-диджеем, потому как часто ставлю совсем не классические танго. У меня есть только одно правило, стандарт, не знаю как это еще назвать, которого я всегда стараюсь придерживаться - музыка должна быть обязательно танцевальной. Есть очень много музыки танго, которая совершенно не подходит для милонги в силу своей сложности, частого изменения ритма и других каверзных моментов, которые чаще всего неприятны людям, которые приходят на милонгу расслабиться, отдохнуть, набраться сил. Для меня как диджея очень важно полное осознание происходящего, знать зачем диджей делает ту или иную вещь, иначе если он не может управлять своими действиями, то управлять милонгой он не сможет и подавно. Если диджей использует кортины, он должен знать зачем он это делает и наоборот. Диджей не должен поддаваться на провокации и кидаться удовлетворять публику, которая открыто выражает недовольство музыкой. У диджея должен быть предварительный план, в который он в течении вечера вносит свои коррективы. Танцоров же я прошу не делать предварительных выводов, дайте диджею шанс раскрыть перед вами все карты до конца вечера, и возможно вы будете приятно удивлены.

О вкусах не спорят, и танцоры часто имеют музыкальные споры сами с собою. Помню один интересный случай. Два года назад, на одной милонге, на которой я тоже был, после зажигательной танды к диджею подошла одна девушка, поблагодарила, и попросила сказать ей название последние мелодии, ибо она ей очень понравилась. Ровно через неделю эта же девушка попросила диджея поставить ее "любимую" мелодию. Милонги в то время у нас были очень малочисленные и обстановка была практически семейная, поэтому поставить любую мелодию на заказ для диджея не представляло труда. Но потом случилось что-то странное, после нескольких секунд трека девушка подошла к диджею и сказала, что это совсем не та мелодия, ибо она не вызывает в ней тех чувств, что возникли в прошлый раз... Хотя можете поверить, это была действительно та самая "любимая" мелодия. Все люди разные, даже один и тот же человек разный в разные периоды времени, именно по этому у девушки не возникло прежних чувств. Потому как она пришла на милонгу с иным настроением, с иными мыслями, даже в другой одежде, а это все имеет значение.
И конечно же, если человек приходит с настроением, что мол "вот сейчас приду, а музон то опять плохой, неудобный, не понравится он мне"... то так и будет, не смотря на то, какой диджей на милонге, даже если он из Аргентины, ибо свой собственный настрой "весит" очень много.

На милонгах вообще люди очень разные встречаются и очень за разными вещами приходят. Бывает определенная группа "продвинутых", которые приходят, и первое время сидят в углу с видом, как будто ждут свою собственную музу... да и музыка им не нравиться... ощущение, как будто они хотят, что бы их приход заметили, и что-то поменяли. Например музыку. Получается, что "время новичков" заканчивается, и в бой вступает тяжелая артиллерия. В принципе, милонга действительно зачастую развивается по следующему сценарию: сначала диджей ставит достаточно простую музыку, и по мере развития "событий" на милонге все время усложняет ее. Это как в спорте, сначала вы разогреваетесь простыми упражнениями, а потом переходите на что-то более сложное, ибо можно себя в противном случае травмировать.
Конечно же некоторые "продвинутые" приходят отнюдь не потанцевать, а полежать в кресле, посвистеть музыку, обратить всем своим видом внимание на себя, и показать, как их сильно не устраивает музыка. Но всем не угодишь. Поскольку все люди разные, то как не прискорбно, в основном, ориентироваться приходится на большинство, а не только на маэстрос.

Забавно когда на милонге присутствуют еще диджеи, которые как бы по идее должны были прийти на милонгу как рядовые танцоры, и многие так и делают. Но бывают и исключения. Тогда очень заметно, что люди вместо того, чтобы танцевать, создавать себе настроение и принимать участие в неком групповом взаимодействии, оценивают каждую танду, каждое движение. Часто в их глазах просто написано: "вот если б я сейчас диджеил, я бы показал как надо". Бывают и другие ситуации. Есть люди, назовем их "музыкальные критики", которые никогда не диджеили, но в любой момент могут тебе рассказать как надо и как правильно. Я сам несколько раз наблюдал таких музыкальных критиков в роли диджеев, и как потом большинство сознавались: диджеить - работа не из легких и очень отличается от создания плейлиста для себя у себя дома под собственное настроение. Ибо чужим людям очень сложно навязать "свое" настроение. Работа диджея заключается в систематизации и управлении уже существующим настроением, и посредством музыки корректировки этого настроения в позитивную сторону и доведении его до определенного пика. Последние получается не всегда. Часто приходится импровизировать. Вот представте ситуацию, что по времени еще остается 3 часа до конца милонги, вы создаете себе определенный план, следуете ему. Рассчитываете некоторые локальные пики настроения публики и музыки. И тут к вам подходят организаторы и говорят, что милонгу нужно завершить через 20 минут... Это катастрофа для диджея, это все равно, что оборвать спектакль в театре посередине во время какой то драматической сцены словами, мол "ну и жили они долго и счастливо и все у них было хорошо". Вроде как окончание есть, и даже позитивное, но ведь ощущения наполненности и завершенности это не вызовет. Поэтому в таких ситуациях приходится "сжимать" весь оставшийся вечер, что есть очень мега сложно и не очень удобно, но если вдруг получится, то это будет высший пилотаж диджейства.

Все, что я написал о танго "Золотого Века", конечно же, может быть оспорено. Вы можете назвать эту музыку неинтересной и однотипной, и зачастую даже не отличать один оркестр от другого. Но на практики проверено, это лишь поверхностное восприятие этой музыки. Один мой знакомый музыкант, который танцует танго недавно сознался в том, что по началу для него музыка "Золотого века" была такая же, как и для обычного новичка, неинтересной и однообразной. Но задавшись целью понять эту музыку, слушая ее часами, думая о ней, он открыл для себя множество оттенков и красок этой прекрасной музыки, и признался себе, что очень ошибался - он просто научился понимать ее. Когда понимаешь - она вся разная, богатая и интересная. Я приведу вам аналогию между восприятием одних рас людей другими. Например для славян большинство азиатов на одно лицо, думаю ровно так же, как и мы для них. Но прожив в Азии несколько месяцев, начинаешь понимать, что они тоже, как и мы, все разные и смеешься над своими прежними недалекими взглядами и стереотипами.

DJ Art

Про мілонгу для новачків

Thu, 25 Jun 2009 22:15:00 -0700

На мою думку організація подібних тематичних мілонг це хороша ідея, але як у будь-яких правилах зазвичай бувають виключення.

Не хотілось би, щоб люди, які будуть виконувати роль "розтанцьовувальників" новачків, робили це, тільки тому, що їх про це попросили. Інакше на справді вийде ситуація, коли новачок прийде з вогнем в очах на наступну мілонгу і просидить всю мілонгу. Хочу доречі зауважити, що на відміну від мілонг в інших містах, в нас реально, щоби партнер-новачок просидів усю мілонгу, бо не було кого запросити. Партнерок, що постійно ходять на мілонги наразі в нас менше ніж партнерів.

На мою думку новачкам варто ходити на мілонги з перших же кроків у танго і навіть якщо ви не будете танцювати деякий час, ви зможете поступово познайомитися з місцевим товариством. Мілонга це не просто танці, це спілкування, вербальне та невербальне. Тому варто знайти собі компанію і відвідати усі львівські мілонги.

DJ Art

Фото з семінарів Грасіели Гонсалес

Wed, 24 Jun 2009 06:17:00 -0700

тут можна переглянути фото з семінарів

Вихідні

Sun, 21 Jun 2009 23:13:00 -0700

На цих вихідних ми відвідали семінари видатної особистості в танго - Грасіели Гонсалес. Це був дуже цікавий експеримент, багато позитивних емоцій та пошук власного танцю; напевно один з найбільш вартуючих семінарів на яких ми коли-небудь були. Нашу групу хочу запевнити, що набутий досвій позитивним чином відіб'ється на наших майбутніх курсах та практичних заняттях. Чекаємо вас найближчим часом готових до експериментів у нашій лаботаторії та сприйняття нової інформації та позитивних вражень. Ми обов'язково організуємо декілька семінарів, щоб поділитись з вами набутим досвідом.

DJ Art